No centro de algum tipo de entendimento há uma tendência de pensar em teatros, galerias de arte e salas de concerto como luxos opcionais na luta mais ampla da vida; complementos frívolos que as sociedades podem se beneficiar depois de pagar pelas coisas realmente importantes que são a saúde, educação, infraestrutura, etc.
De fato, as artes, a cultura, como você quiser chamá-la, desempenham uma função vital em nossa sociedade, tão essencial, na minha opinião, quanto qualquer um dos chamados serviços essenciais sobre os quais ouvimos falar muito.
Enquanto os últimos quatro meses nos deixaram profundamente, e com toda a razão, gratos aos profissionais de saúde dedicados que arriscaram e em alguns casos deram suas vidas para manter o sistema funcionando, esse período demonstrou igualmente a absoluta centralidade das artes para a saúde mental e física de nossa nação.
Enquanto estivemos presos em nossos domicílios, privados de contato social, vivenciamos, perdemos nossos empregos e entes queridos, pergunto, o que realmente estamos fazendo?
Enquanto alguns têm sido frenéticos na tentativa de educar em casa as crianças, enquanto mantêm trabalhos exigentes na cozinha, muitos outros foram devolvidos inteiramente a seus próprios recursos emocionais. Quando as avaliações finais são feitas, a pandemia do COVID-19 e seu bloqueio serão considerados uma crise tanto na saúde mental quanto na física. E as coisas que descobrimos para preencher essa lacuna espiritual e emocional aterrorizante e aquela sensação de abismo que se abate abaixo de nós, foram em grande parte no sentido mais amplo e culturais.
Assistir à televisão e postar fotos de férias de anos ou ouvir seus álbuns favoritos em aplicativos pode não ser a atividade cultural mais elevada, mas eles atendem de várias maneiras ao impulso imaginativo e expressivo que está na raiz de todas as formas de arte, e que pode se manifestar de maneiras extremamente destrutivas, e também muito positivas, se não forem adequadamente nutridas.
Além disso, o público vem dando concertos via Zoom, geralmente em um nível exemplar, escrevendo poesia (muito menos exemplar, se meus esforços fossem algo a mais), jardinando, reorganizando seus arquivos de fotos, terminando romances, fazendo principais exercícios de arte criados por artistas famosos, e por aí vai.
Todos esses sentidos nos mostram que precisamos apenas fazer essas coisas. Estivemos em visitas a galerias virtuais, vimos grandes obras de arte afastadas do olhar do público, com o sentimento, certamente no auge do bloqueio, quando ouvíamos incessantemente que as coisas nunca voltarão ao que eram, que isso era o mais próximo possível de uma visita à galeria. E lá vamos nós….
Agora, com abertura lenta, os museus e galerias estão entre as últimas instituições culturais a abrir suas portas.
Essas são questões graves. Nós nos acostumamos a ter a cultura na geladeira, disponível incomensuravelmente não apenas ao apelo de nossas cidades, mas também à vitalidade criativa, cultural, social e sim, econômica do país.
O futuro deste grande recurso nacional não é de forma alguma garantido. É horrível contemplar a ideia de museus e galerias seguindo os bares, bancos e postos de gasolina como pedaços redundantes de imóveis.
Há tempos desesperados pela frente para o setor cultural. No entanto, na questão de atrair o público deve voltar, sou pessoalmente otimista. Após quatro meses de pouca cultura on-line sob prisão domiciliar eficaz, que parece uma vida inteira, estou torcendo para que as pessoas gritem para voltar aos espaços culturais da vida real, com obras de arte físicas reais, onde a liminar, por favor, não toque nas exposições, parecerá um luxo maravilhoso.
Precisamos apoiar nossos museus e galerias, não apenas doando e gastando dinheiro no café e na loja, mas usando-os, tornando-os nossos, como seus fundadores pretendiam. Somente quando você é privado da experiência de estar em uma galeria ou museu com outras pessoas, mesmo que você não as conheça, fale com elas ou até olhe para elas, é que percebe que é precioso.
Pense nisso.